El joven conjunto español, con sede en Ámsterdam, está formado por cinco destacados músicos de viento madera que demostraron de forma impresionante la sorprendente gama tonal y la diversidad expresiva que permite esta inusual instrumentación. La velada se inauguró con una adaptación especialmente arreglada de la obra de Johannes Brahms Valses Op. 39—un homenaje sutil y refinado al homónimo de las Semanas de Brahms, reinterpretado con ligereza y encanto sonoro.

Con la Suite Española Op. 47 de Isaac Albéniz y La vida brevede Manuel de Falla, el quinteto llevó al público a un apasionante viaje a través de la rica tradición musical española. De colores vivos, pulsantes rítmicamente e interpretados con un contagioso entusiasmo, María González Bullón (oboe), Ovidi Martí Garasa (saxofón), María Losada Burgo (fagot), Erik Steven Rojas Toapanta (clarinete bajo) y María Luisa Olmos Ros (clarinete) dieron nueva vida a estos elementos básicos del repertorio clásico.

Tras la pausa, el programa adquirió un tono más personal: Tres preludios de El Amor Brujo., una obra dedicada al conjunto por su compañero de estudios Primo Ish-Hurwitz. Los músicos presentaron una interpretación contemporánea del famoso ballet homónimo de Falla. El público disfrutó del exuberante sonido del clarinete bajo, cuyo registro profundo fue magistralmente plasmado por Erik Rojas. El instrumento se integró a la perfección con el fagot y otros instrumentos de viento, produciendo ricos armónicos que evocan el timbre de un órgano. El arreglo realzó brillantemente esta mezcla de colores, y el quinteto lo ejecutó con impecable precisión, demostrando una producción sonora impecable.

La velada concluyó con una canción tradicional catalana, conmovedora por su sencilla belleza, junto con varios refinados arreglos para instrumentos de viento de composiciones españolas. La pieza final, un arreglo dramático de Hugo Bouma de El Amor Brujo de Manuel de Falla, fue el cierre perfecto. Aquí, los músicos alcanzaron una vez más su máximo esplendor: cautivador, bailable y misterioso, un final poderoso que recibió una ovación del público.

Frank-Peter Schulz, Antje Heinrichs y Birgit Malskat expresaron su admiración por la excepcional interacción del conjunto. También elogiaron el ambiente y la sorprendentemente buena acústica del recinto. Gabi y Martin Thiessen, de Welmbüttel, junto con Mone Marktscheffel y Michael Pankow, de Burg, quedaron igualmente impresionados por los "tonos inusuales" y el "lugar especial". Christiane Hollmann, Gabriele Biehl y Gudrun Möller, de Büsum, elogiaron el vigor juvenil del conjunto, comentando: "Esto es algo verdaderamente diferente a lo que escuchamos en la Casa Brahms".

Para ellos, el conjunto y el lugar del concierto eran la combinación perfecta. La única queja: «Faltó gente joven entre el público; realmente se están perdiendo algo». Heike Eickhoff-Jasper, de Heide, quedó fascinada con la interpretación ligera, casi ingrávida: «¡Tan natural como tocar un triángulo!». Su acompañante, Yusuf Fidan, añadió: «Es increíble la intensidad con la que los músicos interactúan en el diálogo».

No es de extrañar que este quinteto, con su enfoque único, esté ganando reconocimiento internacional. El conjunto ya ha recibido numerosos premios, y con esta actuación, ahora pueden contar a Heide entre sus salas de conciertos favoritas. La Sociedad Brahms, que organizó un evento en la Universidad de Ciencias Aplicadas de la Costa Oeste por tercera vez, demostró una vez más un discernimiento excepcional al seleccionar el programa, el conjunto y la sede. Para quienes se perdieron la actuación, les espera otra oportunidad: el quinteto actuará el 13 de julio en el marco del Festival de Música de Schleswig-Holstein, en el "Festival de Música en el Campo" en Gut Stocksee. Una cita imprescindible para los amantes de la música de cámara excepcional; este conjunto, sin duda, está en camino a la cima.